В Центре культуры ЦК19 открылась выставка Константина Скотникова — одного из самых непредсказуемых новосибирских художников.
В ЭКСПОЗИЦИИ около 120 портретов, а также подборка авторских стихотворений, что неудивительно: уже не первый год у Константина Скотникова (видного деятеля современного искусства, а также преподавателя) пора творческого ренессанса: еще пять лет назад он представлял персональную выставку, на которой было представлено 113 портретов его друзей, приятелей и просто хороших знакомых. «У художника никогда не прекращается диалог с человечеством, — поясняет он, — в том числе и с самим собой, как с одним из его представителей. Когда я веду внутренний диалог — вроде как с самим собой, на самом-то деле я все равно ведь беседую с людьми. С конкретными, а то и даже абстрактными, гипотетическими».
— …С удвоенным пристрастием я продолжил портретировать с 2016 до 2023. Результатом этого периода стала выставка «ПОРТРЕТИКОН». Красивое название, на мой взгляд, антикизированное слово совмещает понятия «портрет» и «закон»: закон портрета, портретный закон, закон-портрет. В настоящее время портрет стал для меня законом, данным свыше, вполне себе трансцендентальным обстоятельством, необходимостью, каналом, подключенностью. Смысл этого закона — увидеть и выразить человеческое в человеке, — делится художник.
Выставка организована так, чтобы зритель почувствовал, как его захватывает круговорот индивидуальностей, и проникся неутолимым любопытством автора, его безустанным стремлением вглядываться в человека.
— Для меня вот константной ценностью стала постоянная реанимация в себе некого лирического героя. К примеру, процесс стихосложения очень помогает формировать в человеке определенного типа самосознание и самоощущение, — говорит художник.
«Главная страсть Константина Скотникова — страсть к человеческим лицам, — уточняет куратор выставки Михаил Харитонов. — Художник говорит, что для него создавать портрет — это как «плыть в лодке к причалу». Эта метафора раскрывает и явную спешку, желание поскорее завершить начатое, и пламенность процесса создания работы… Чтобы акцентировать метод художника и его авторское видение, мы добавили в экспозицию подборку стихотворений Константина Арнольдовича. Влечение к слову так же характерно для него, как и влечение к человеческой душе. Создавая портрет, он запоминает беседу, фиксируя отдельные фразы. Вот почему на многих работах мы видим не только лица, но и текст».
«Портретный метод в творчестве Константина Скотникова представляет собой синергию изобразительного мастерства, концептуального подхода, — поясняет второй куратор выставки Анастасия Эрмиш, — и, что самое важное, образа мысли автора. Субъект становится контекстом на время портретирования, а итог совместной работы автора и собеседника — это одновременно «высокий» сакраментальный образ и искренний подарок художника своему визави — возможность буквально увидеть себя глазами другого».
В экспозиции представлены работы, выполненные в разных техниках: уголь, пастель, сангина, соус. Впечатляют и форматы произведений: размер портретов от 40×50 см до 60×85 см.
(16+)
