Еще по 17 декабря в Новосибирской филармонии продолжится по-новогоднему яркая и по-рождественски глубоко эмоциональная музыкальная программа XVI Международного Рождественского фестиваля искусств.
Рождество — время чудес. И Рождественский фестиваль на протяжении трех десятков лет укрепляет эту нашу веру, приоткрывает завесу над доселе сокрытым, позволяет прикоснуться к тайне. И начало всему этому, как водится, было положено на филармоническом открытии фестиваля.
Те, кто следил в этом июне за ходом II Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров имени Сергея Рахманинова, проходившего, естественно, в Москве, несомненно, сочли огромной удачей вживую увидеть и услышать фаворитов этого многоуровнего состязания. Да, главные герои форума — пианист Владимир Вишневский и дирижер Олег Худяков — те самые известные, востребованные и харизматичные музыканты нового поколения — стали участниками самых первых фестивальных вечеров в концертном зале имени Арнольда Каца, а затем в Доме ученых Академгородка, где звучали шедевры отечественной культуры — от Глинки до Рахманинова. Закономерно, что победители конкурса Рахманинова исполняют именно его музыку: гениальный Третий фортепианный концерт Рахманинова — главное любимое произведение пианиста Вишневского на сегодняшний момент, в нем заключен для него целый мир со всеми его сложностями, радостями, противоречиями…
23-летний студент Московской консерватории, которого сравнивают с великим Ференцем Листом, уже приезжал в Новосибирск — весной, для выступления на Транссибирском арт-фестивале, блестяще исполнил к удовольствию публики знаменитые оперные транскрипции и поучаствовал в камерном музицировании вместе с Вадимом Репиным и восходящими музыкальными звездами в шубертовском квинтете «Фореллен», удивительным образом деля время между новосибирскими репетициями и концертом и конкурсными баталиями практически в эти же дни в Москве, став в итоге обладателем Гран-при конкурса Владимира Крайнева. Теперь он раскрывается для своих новосибирских почитателей в другом амплуа — солиста с оркестром, и это интересно и захватывающе. Тем более что происходило это на одной сцене с коллегой-победителем конкурса, дирижером, ставшим еще и проверенным в деле партнером в выступлениях с оркестром. Уже само появление пианиста на сцене вызвало шквал оваций. И он вполне оправдал ожидания горячо приветствовавшей его публики. Его интерпретация известнейшего концерта поражала размахом и глубиной чувствования, очень личного, предельной искренностью, и в то же время неким исследовательским духом, погружением в сложные лабиринты музыкального космоса Рахманинова. Словом, он играл концерт так, будто сам создавал его на наших глазах, сам написал его. И затем продолжил свое искусство творения в «бисах», исполнив акварельную транскрипцию рахманиновского романса «Маргаритки» и неизвестное доселе слушателям зажигательное затейливое Скерцо кубинского автора, эдакую «Шуточку» с ажурными, нереальными глиссандо. Счастливчикам удалось даже запечатлеть себя вместе с артистом, вышедшим к публике балкона у музея Арнольда Каца. Но и без того в зале было множество по-настоящему счастливых лиц.
А в продолжении концерта открытия — Четвертая симфония Чайковского, которую многие новосибирские меломаны помнят в эталонном звучании Новосибирского симфонического оркестра под управлением Арнольда Каца, одно из любимых произведений маэстро. Нынешний Рождественский фестиваль подарил/преподнес слушателям ее исполнение Российским национальным оркестром, что также было крайне любопытно, в первую очередь тем, кто интересуется современным состоянием плетневского оркестра, получившего в свое время немало призов и восторгов, кто задается вопросом: как же он звучит сегодня? Мнения не были однозначными, но это свидетельство того, что оркестр живет и развивается, по-прежнему вызывая интерес и обсуждения.
Дирижер концерта Олег Худяков заранее, в октябре, познакомился с Новосибирском, его главным оркестром, который называет потрясающим, и публикой, которая напоминает ему ленинградскую. «Она слушает музыку с большим трепетом и внутренним отношением, — отмечает он, — люди приходят не просто на концерт, а погружаются в музыкальное восприятие. Я связываю это, прежде всего, с Арнольдом Михайловичем Кацем, который принес сюда множество традиций и дух творчества. Для меня он, безусловно, один из выдающихся дирижеров, на протяжении 50 лет формировавший оркестр и отношения в музыкальной среде».
В определенном смысле это было рукопожатие фестивалю предыдущему. Передача эстафеты из 2023 года, тогда XV Рождественский фестиваль также открывал столичный симфонический оркестр под руководством Владимира Спивакова — торжественно и мощно.
Также золотой медалист летнего рахманиновского конкурса, впрочем, и еще многих других, еще один пианист, участник Рождественского фестиваля — один из самых титулованных молодых артистов нового поколения — Жуй Мин. Его концерт состоится в воскресенье, 14 декабря. Он, как и дирижер Олег Худяков, познакомился с Новосибирском этой осенью на фестивале Дениса Мацуева и заинтересован в продолжении знакомства. Его яркая насыщенная сольная программа (коллекция фортепианных шедевров от Шуберта и Брамса до Рахманинова, с романтической фантастикой и ночной мистикой Равеля) не может не заинтересовать и слушателей.
В программе XVI Международного Рождественского фестиваля искусств найдется и абсолютно новое, прежде неизвестное публике. Это концерт вокальной и фортепианной музыки Артюра Онеггера, возможно, впервые так развернуто представляющий эту грань творчества швейцарско-французского композитора первой половины ХХ века, входившего в парижское объединение Groupe des Six. Не сказать, что его творчество мало известно новосибирцам. В свое время самые значительные его сочинения — ора тория «Жанна д'Арк на костре», «Литургическая симфония» и знаменитый «Пасифик 231» исполнялись в театре оперы и балета, в филармонии. Теперь настала пора миниатюр — вокальных и фортепианных, своего рода музыкальных афоризмов — кратких, минималистичных, но предельно выразительных. «Охотник, заблудившийся в лесу» из цикла «Три поэмы Поля Форта», «Песня о дороге» из кинофильма «зх=\Мярка, или Девушка с медведем», песни из циклов стихотворений Жана Кокто и Аполлинера, «Колыбельная Русалочки», «Земля пьет воду», «Краткий курс морали» и другие. Впервые в Новосибирске с этой эксклюзивной сольной программой выступали артисты неизменно находящегося в центре внимания российского коллектива — musicAeterna Теодора Курентзиса: сопрано из Греции Элени-Лидия Стамеллу и пианистка из Санкт-Петербурга Александра Листова.
Это что касается музыки «серьезной». На другом полюсе музыкального Рождества — еще только предстоящие Джазовые вечера с участием прославленного оркестра «Фонограф-Джаз-Квинтет» под управлением Сергея Жилина и заводного эстрадного коллектива Дмитрия Губерниева Guber Band, исполняющего по признанию лидера группы «то, что заставляет сердце биться часто-часто». Открылся этот блок программы концертом Трио Олега Аккуратова «СНЕЖНЫЙ ДЖАЗ». Незрячий с рождения пианист, хорошо знакомый новосибирцам, — гордость российской джазовой сцены, постоянный участник проектов Игоря Бутмана. Он также состоявшийся вокалист, импровизатор, виртуозный исполнитель не только джаза, а и академической классики, один из самых ярких суперфиналистов шоу «Голос», к тому же мастерски владеющий и вокальной техникой скэт, «русский Рэй Чарльз», как его нередко именуют. Все свои замечательные умения он вместе со своими коллегами-музыкантами, отличными джазменами, ярко демонстрировал в фестивальной программе, предлагая публике известные мелодии в своей аранжировке, и традиционные рождественские песнопения, и джазовые стандарты, и свои новые авторские песни, в том числе на стихи Есенина и Ахматовой. А также и вовлекая слушателей в свою созидательную орбиту, в создание этой чудесной рождественской атмосферы. Сибирский дебют Трио удался на славу. Джаз оказался, действительно, по-настоящему зимним, снежным, но еще, и это главное — теплым, добрым и сердечным.
Просвещение, развлечение, утешение, созерцание, даже некий конструктор — все это предлагает музыкальная программа XVI Международного Рождественского фестиваля искусств. Есть из чего выбирать.
Есть и то, что объединяет, казалось бы, несоединимое. Программа «НОТЫ И РИФМЫ ВРЕМЕНИ» —это сочетание мировой классической музыки и современной поэзии, в исполнении известных мастеров российской сцены рождающее мощную по своему эмоциональному воздействию силу. Примечательно, что премьера проходит именно здесь, в Сибири, и уже отсюда «Ноты и рифмы» отправятся в Москву, предстанут в Концертном зале имени Чайковского. Этот культурный проект получил поддержку Президентского фонда культурных инициатив. Он объединил видных российских деятелей искусств: пианиста Бориса Березовского — заслуженного артиста Российской Федерации; Елену Таросян (скрипка) — солистку Национального филармонического оркестра России и Владислава Маленко — заслуженного деятеля искусств РФ, актера, режиссера, поэта, ведущего Первого канала.
Выдающегося пианиста современности Бориса Березовского и прекрасную скрипачку Елену Таросян новосибирская публика успела узнать и полюбить благодаря их участию в значимых проектах Новосибирской филармонии. В этой музыкально-литературной композиции они исполняют признанные шедевры мировой классики. Их ответственность — ноты. Поэты Влад Маленко и Ольга Ершова — отвечают за рифмы. Порой их взаимодействие с музыкантами может напоминать уроки фехтования с уколами противника. Актера Влада Маленко, как выходца из легендарной «Таганки» и «последнего поэта на сцене» называют наследником Владимира Высоцкого, а стихи, которые он пишет, сравнивают с поэзией Серебряного века.
— Я в Новосибирск мчусь за теми осколками стиля, которые должны культуру моей страны сделать независимой, рассказал он на онлайн-встрече, устроенной организатором музыкальной части фестиваля — Новосибирской филармонией. — Мы ж все говорим о суверенитете культуры, а это прежде всего, пожалуй, как говорил наш великий поэт Александр Пушкин: чувство сообразности и соразмерности. Этим хотели бы позаниматься вместе с новосибирцами с моим другом Борисом Березовским, потому что да, очень странно женить, такую свадьбу сделать музыкальной классики и слова, современного слова. Представьте, что приехал Сергей Васильевич Рахманинов и Сергей Есенин или Владимир Маяковский, и они решают: давай, дядя Сереж, ты начнешь, сыграешь, потом я прочту или давай вместе, не-не-не, давай сначала я прочту, потом ты сыграешь, хотя зачем мне читать, если ты сыграешь, да?.. Это проба, и очень же осторожно надо делать, потому что когда «с ноги» начинают под музыку читать, пропадает и то, и другое. И мы бы хотели именно в городе культуры новой, в моем любимом Новосибирске (как-нибудь расскажу про эту любовь), хотели бы эти узлы, соединения попробовать, так сказать, с открытым забралом, при народе, что называется, с душой, распахнутой настежь. При двух прекрасных девушках, которые тоже с нами должны выйти, это Лена Таросян и Оля Ершова, которые будут подключаться к нашим концертам с Борисом. Мы все ждем остановки плохого и движения в сторону хорошего, особенно в таких детских рубежах, как Новый год...
Новосибирск, по-видимому, действительно предоставляет благодатную почву для премьер и дебютов как начинающих, так и вполне сложившихся артистов. Два года назад именно здесь состоялся успешный дебют Бориса Березовского в качестве джазового пианиста. Вне сомнений, что и что и на этот раз на концертной сцене Сибири (в связи с премьерой нового проекта с его участием) может произойти чудо.
Остается добавить, что завершит филармоническую программу фестиваля театрализованный гала-концерт «Классика русского балета», посвященный истории становления отечественного балета (от истоков до шедевров ХХ века), ставшего визитной карточкой российской культуры. Конечно, далеко не впервые балет приходит на сцену концертного зала имени А. М. Каца. Здесь показывали свои проекты Светлана Захарова, Илзе Лиепа, Сергей Полунин. Нынешнюю рождественскую новосибирскую премьеру подготовили звезды Большого театра Игорь Цвирко и Кристина Кретова при участии коллег из театров Москвы и Новосибирска. Номера программы исполняют заслуженные артисты России и солисты Большого театра, МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, театра «Кремлевский балет» и других московских коллективов. Премьер балета Большого театра, трижды номинант на театральную премию «Золотая маска» Игорь Цвирко выступит не только как артист, но и в качестве режиссера вечера: развернет перед зрителями свою историю балета в танце с показом преемственности и смены эпох в этом чудесном виде искусства.
Марина ЛОГИНОВА, специально для «Новой Сибири»
Фото: phil-nsk.ru
Ранее в «Новой Сибири»:
«Праздник чистого искусства». Театральная программа Рождественского фестиваля открыта
