В Новосибирском художественном музее в рамках XIII Транссибирского Арт-Фестиваля 19 марта состоится открытие персональной выставки «Константин Петров. Жизнь в искусстве».
Константин Петров – видный деятель российского искусства, известный своими работами в области живописи и графики. На выставке «Константин Петров. Жизнь в искусстве» публика сможет увидеть более шестидесяти произведений, демонстрирующих многогранность таланта этого мастера.
На вопрос: к какому направлению живописи он относит свое творчество, Петров отвечает:
— Не знаю… К обычному. Честно говоря, я никогда не задумывался над этим. Не могу сказать, что я — абсолютный реалист. Видимо, это всё-таки реализм, но с налётом романтизма или фантазийности. С точки зрения техники тоже трудно определить. Я и акварелью пишу, и маслом, и темперой. В каких-то работах, в основном тех, что делаю в мастерской, я применяю смешанные техники. Техника живописи — это ведь ремесло, инструмент. Знаете, когда хирург проводит операцию, у него под рукой пятьдесят скальпелей и сорок зажимов для каждого разреза, каждого сосуда.
Петров много работает с натуры — именно так были написаны почти все пейзажи Переславля-Залесского и его окрестностей — и летние, и зимние. Личный рекорд Петров поставил, когда в январе писал Переславль при минус 24-х. Значительная часть пейзажей Петрова посвящена красоте российской природы и провинциальным городам. Петров обладает уникальным художественным видением и неповторимым стилем, создавая глубоко трогательные и поэтические произведения. В его творчестве прослеживаются традиции русской классической школы живописи. Искусствоведы отмечают, что творчество Петрова представляет собой яркое явление в современном российском искусстве. Его произведения отличаются особенной стилистикой, которая проявляется как в пейзажах, так и в жанровых композициях.
Художник не раз признавался, что очень любит натюрморты:
— Вещи живут гораздо дольше людей, поэтому меня привлекают старые вещи, которые прошли через десятки рук и, наверное, помнят их прикосновения. У меня в мастерской много всякого «старья»: древние чайники, рукомойники, самовары, кофемолки, утюги. Их ещё в советское время мой отец на свалках собирал, а сейчас они ценятся, наверное, в десятки тысяч рублей. Всё это стоит на полке, и всё это — мой натюрмортный фонд.
Константин Петров – выходец из семьи известного советского и российского художника-графика В.Н. Петрова-Камчатского, члена-корреспондента Академии художеств СССР. В 1991 году Константин Витальевич завершил обучение в МГАХИ им. В.И. Сурикова, получив качественную профессиональную подготовку. Позже он проходил стажировку в Германии, в Академии художеств Карлсруэ, а затем окончил творческие мастерские Российской академии художеств. С 1989 года он регулярно участвует во всероссийских и международных выставках, а также организует персональные выставки как в России, так и за рубежом. Произведения художника находятся в коллекциях Государственного музея искусства народов Востока, ведущих региональных музеев России, Музея русского современного искусства Лю Минсю (КНР) и Художественного музея г. Сиань (КНР).
0+
Фото: rah.ru; Антон Алексеев/babyermagazine.ru
Ранее в «Новой Сибири»:
