Новосибирск готовится к насыщенному событиями театральному июню. В город ворвется Международный Летний театральный фестиваль. Новому смотру предстоит объединить в своих программах большое профессиональное комьюнити. В центре событий окажутся спектакли Сибири, Урала и Дальнего Востока: девятка лучших будет представлена на суд жюри с 14 по 21 июня. Дополнит конкурс гостевой блок, участниками которого станут постановки из Москвы, Петербурга и Нягани. Специалистов ждут форум, посвященный мастерству актера XXI века, и фокусирующий внимание на национальной сцене круглый стол, а публику — встречи с волнующим и прекрасным современным театром.
Международный Летний театральный фестиваль — новорожденное детище «Красного факела», имеющее за плечами традиции межрегионального смотра-конкурса «Ново-Сибирский транзит», погруженное в контекст сегодняшней арт-реальности и вместе с тем смыслово устремленное в будущее. Это пристальный взгляд на «суровую» Сибирь как на место незабываемых встреч и теплых вечеров, наполненных театральных искусством, и дискуссионная площадка для краеугольных вопросов современного театра. В фокусе по-прежнему остаются достижения территорий и обмен опытом, но концептуальное ядро формируется вокруг фигуры артиста — мастерства и магии актерского существования. Именно поэтому главные награды конкурсной программы, в которой представлены театры из восьми городов (именные премии легендарных краснофакельцев Анны Покидченко и Владлена Бирюкова), будут вручены за лучшие, по мнению жюри, актерские работы.
В конкурсную программу Международного Летнего фестиваля из отсмотренных экспертным советом 102 постановок вошло 9 спектаклей. «Нам удалось отобрать интересные и отражающие современные театральные поиски спектакли, — подчеркивает председатель экспертного совета МЛТФ, заслуженный работник культуры РФ, театровед и театральный критик Наталия Каминская. — Заметны ли были некие сегодняшние тенденции в том большом массиве спектаклей, которые мы отсмотрели? Пожалуй, основная — это то, что доля постановок классических текстов оказалась гораздо больше доли текстов современных. Внутри же этой «классической» тенденции видны активные попытки актуализировать старые тексты. Притом разными способами: от привычного, традиционного акцентирования тем, оказавшихся близкими именно сегодняшнему зрителю, до решительных переносов событий в другую историческую реальность и предметную среду, до серьезной литературной переработки архаических текстов. Интересно и талантливо может быть по-прежнему и то, и другое, однако отчетливой тенденцией современного российского театра можно считать именно смелый, активный диалог с классической литературой, попытки актуализировать ее самым решительным образом. Наиболее, на наш взгляд, любопытные спектакли такого типа, разумеется, вошли в афишу этого фестиваля».
Открывают Международный Летний театральный фестиваль «Бесы» (18+). Спектакль Андрея Прикотенко, поставленный на сцене новосибирского «Красного факела», смотрит на роман Федора Достоевского сквозь призму фигуры Ставрогина, который доходит до абсолютного дна, и идеи покаяния. Жанрово насыщенное сочинение русского классика, трассирующее между политическим триллером, экзистенциальной драмой и романом «о трагедии мира, потерявшего гармонию и смысл», бережно перенесено в белую сценическую коробку, которая постепенно заполняется хлопьями черного пепла — бесами, в невероятном количестве летающими вокруг человека, окружающими его жизнь.
За национальный колорит в конкурсной программе Международного Летнего фестиваля отвечает Нюрбинский передвижной драматический театр. В Новосибирск команда из Республики Саха привезет спектакль «Якут, превратившийся в злого духа» (12+). Постановка Юрия Макарова, в которой труппа вновь обращается к произведениям Платона Ойунского — великого сына народа саха, писателя, ученого, общественного деятеля и основоположника якутской литературы советского периода, стала для Якутии одним из знаковых событий прошлого театрального сезона. По задумке режиссера, трансформировавшего тексты классика в почти пластическое действо с минимумом слов, в спектакле соединяется метафорическое представление о развитии театрального искусства в Якутии, тонкие наблюдения за памятью народа и душой нации, бережное отношение к истории культуры и опасения за будущее прекрасного мира.
Главный герой «Якута, превратившегося в злого духа» — молодой парень, который попадает в дивное место, существующее параллельно жизни и быту племени айыы. Оказавшись в пространстве иной реальности, он может променять хомус на электрогитару, высечь из камня отнюдь не божественную Венеру Милосскую или вовсе превратиться в черного страшного киборга. Построение необычной картины способствует отражению психологического состояния героя и созданию особой атмосферы, наполненной магией цвета, звука и света. Разнообразие человеческих представлений о мире здесь переплетается с яркой театральностью, а зарисовки, иронически стилизующие якутский быт, дополняются созидающей философией народа саха.
Тему семейной хроники в конкурсной программе Международного Летнего фестиваля берет на себя Лысьвенский театр драмы им. А. А. Савина. Спектакль Дмитрия Акимова «Господа Головлевы» (16+) встраивается в серию сценических исследований «нравственной анемии» и разбирается в причинах, симптомах и следствиях тяжелой духовной болезни на примере романа Салтыкова-Щедрина. Есть в этом наблюдении и жизнь одной семьи, в которой разрушаются все устои и ценности, и вечный конфликт «отцов и детей», что открывает страшные бездны человеческой природы, и центральный герой, перешедший границы человеческого тотальной ложью и лицемерием. Остается только ответить на вопросы: кто виноват в вырождении «человека»? Откуда все беды общества? И способна ли загубленная душа раскаяться и заслужить прощение?
Внесет свой вклад в жанр семейной саги и Театр драмы Кузбасса им. А. В. Луначарского. Спектакль «Простаковы» (12+) в режиссуре Дмитрия Мулькова представляет собой современную комедию классического «Недоросля», ловко спрягающую реалии нового мира и старые сюжетные традиции. Митрофан приводит невесту в дом своей властной маменьки. Но знакомство с родителями — это всегда испытание, ведь какая родительница отдаст своего сына без боя? Пьеса, написанная Денисом Фонвизиным в XVIII веке, сегодня обретает актуальное звучание. Митрофанушка уже не недоросль, а молодой студент юрфака. София теперь не робкая Золушка, а преуспевающая self-made woman. И только госпожа Простакова как будто бы осталась прежней.
Еще одним рассказчиком семейной истории выступит Новокузнецкий драматический театр. В спектакле «Профессор Сторицын» (16+) режиссер Петр Шерешевский работает с драмой Леонида Андреева, написанной в 1912 году, но переносит действие вперед на целый век. В зуме видеокамеры оказывается человек, который «вроде бы ни в чем не виноват, абсолютная жертва, а на самом деле вся вина его». Профессор Сторицын лишь мечтает о нетленном. Между тем в его доме — ничего настоящего, что вызывало бы желание жить. Его интеллигентное семейство заблудилось в лабиринте личных проблем и превратилось в идеальный объект исследования человека в предлагаемых обстоятельствах.
Физикой сверхъестественного, тонкой энергией и метафизической материей на Международном Летнем фестивале займется Красноярский драматический театр им. А. С. Пушкина. Зависть и слава, любовь и смерть, правда небесная и правда земная, страсти, что кипят вокруг, — так ли они важны? Не от скуки ли и суеты, не из томления ли духа человеческого возникли они? Режиссер Олег Рыбкин в спектакле «Маленькие трагедии» (18+) исследует не столько вопросы нравственности и трагической судьбы личности, жаждущей самоутверждения любой ценой. Он обращается к самой метафизике — исследованию природы реальности, мира и бытия посредством разума. Герои «Маленьких трагедий» — лишь изящные игрушки в литературно-музыкальном салоне, где продолжают вечную дуэль Фауст и Мефистофель. А кто кого здесь искушает, наказывает или одаряет, сможет решить только зритель. Всё сон здесь, всё условность, всё — иллюзия. Границы меж добром и злом, пороком и добродетелью непрочны и зыбки. Быть может, и вся наша жизнь — лишь игра скучающих умов?
Тюменский Большой драматический театр привезет на фестиваль спектакль для семейного просмотра — «Биографию из леса» (16+) в постановке Владислава Тутака. В его основе — пьеса, написанная по мотивам романа Феликса Зальтена «Бэмби». По своей структуре это роман взросления, то есть история героя от рождения до какой-то точки в его будущем, когда он пройдет путь превращения и станет тем, кем ему предначертано быть. На пути рожденного посреди старого леса Героя, которому суждено стать Королем, ждут испытания, проблемы выбора и потери. Часто он будет находиться в шаге от гибели, но каждый раз будет возвращаться к жизни с ее бесконечным чудом. Нет ничего на свете важнее самой жизни, и каждая душа при этом стоит того, чтобы за нее бороться.
Новосибирский «Старый дом» войдет в афишу Международного Летнего фестиваля спектаклем «Котлован» (18+). Повесть Андрея Платонова интерпретировал художественный лидер театра Антон Федоров. Получился рассказ о вселенной суровых и наивных мужчин, которые из подручных средств упорно складывают лучший мир, где человека труда ждет коллективное счастье. Мастеровые люди копают гигантский котлован, чтобы заложить фундамент дома светлого будущего, где будут жить другие счастливые поколения. Здесь люди ощущают долготу времени, плакатные лозунги перетекают в живую речь, а все исторические контексты проваливаются в Лету. Чего мы хотим от жизни? И почему мы устроены так, что живем мыслями об эфемерном будущем, оставляя в настоящем лишь свое физическое тело, которое постоянно «копает котлован»?
Березниковский драматический театр и режиссер Петр Незлученко расскажет зрителям Международного Летнего фестиваля о сотворении чуда. Спектакль «ва-ва» (16+) — это вдохновляющая история Элен Келлер и Анни Салливан, которая однажды потрясла мир. Молодая учительница подарила слепому и глухому ребенку слово, мысль и сложные чувства. Девочка выросла писательницей, филантропом, политической активисткой, но в ее первой книге «История моей жизни» было так много чудесного, парадоксального и невозможного, что может показаться, будто подлинные чувства и мысли Элен все же навсегда растворились в темноте немым криком. Удалось ли Анни Салливан на самом деле сотворить чудо?
Закрытие Международного Летнего театрального фестиваля и объявление лауреатов конкурсной программы пройдет 21 июня на большой сцене театра «Красный факел». Режиссером торжественной церемонии станет петербургская команда — режиссер Роман Кочержевский и художник Ольга Шаишмелашвили.
Юлия ЩЕТКОВА, «Новая Сибирь»
Фотографии предоставлены участниками Международного Летнего театрального фестиваля
