Рубрика: Культура

На VIII Международном фестивале фортепианных дуэтов отпраздновали 70-летие заслуженного артиста России, пианиста Геннадия Пыстина.  Читать далее «Сибирские ассамблеи». Блестящее фортепианное шоу

Новосибирский музыкальный театр познакомил публику Ташкента и Самарканда с классикой жанра. В Узбекистане солисты труппы, хористы и артисты балета представили музыкальную программу-ревю «Виват, оперетта!», в которую вошли знаменитые номера из сценических хитов Кальмана, Легара и Штрауса.

Ворота в Азию Новосибирский музыкальный театр открыл для себя в апреле 2022 года. В рамках Первого Международного форума музыкальных театров «OPERETTA.UZ» руководитель новосибирской труппы Леонид Кипнис и директор Государственного театра музыкальной комедии (оперетты) Узбекистана Бури Ганиев заключили меморандум о реализации совместных творческих проектов. Укреплять дружбу между народами планировали благодаря гастролям, фестивалям, мастер-классам, форумам и стажировкам.

Первый шаг сделали представители солнечного Узбекистана. Прошлой осенью республиканский театр музыкальной комедии представил в рамках IV Всероссийского театрального фестиваля «Другие берега» спектакль «Интервью с легендой», в основе которого лежит биография народного артиста Узбекистана Батыра Закирова.

«Наш театр в последние годы стал одним из ведущих театров республики, — рассказывал директор Государственного театра музыкальной комедии (оперетты) Бури Ганиев во время своего первого визита в Новосибирск. — Мы работаем в нескольких направлениях: детский, современный, наш национальный репертуар и классика музыкальной комедии. В текущем репертуаре у нас более 40 спектаклей. Наш коллектив многонациональный – труппе работают народные и заслуженные артисты Узбекистана, заслуженные артисты России, Украины. В нашем театре мы работаем на русском языке. За последние годы с гастролями побывали в Москве, Екатеринбурге, Киеве, Азербайджане».

В Узбекистан из Новосибирска этой осенью отправилась делегация из 70 человек. Логистика оказалась сложной – перелеты между странами на самолете, а переезды между городами – на поезде, поэтому оркестр и спектакли с масштабными декорациями Новосибирский музыкальный театр оставил дома. В гастрольный репертуар взяли концертную программу, составленную специально для международного вояжа. Акцент сделали на классической оперетте. Дополнили арии из произведений Имре Кальмана, Ференца Легара и Иоганна Штрауса номера из современных мюзиклов.

Первое выступление новосибирцев состоялось на сцене Музыкального театра имени Мукими в Ташкенте. Затем концертную программу «Виват, оперетта!» артисты исполнили на сцене Самаркандского областного театра музыки и драмы имени Хамида Алимджана. Всего гастроли посетило 1000 зрителей. Свободное время артисты посвятили обзорным экскурсиям и знакомству с достопримечательностями Узбекистана.

«Все участники гастролей наполнены чувством удовлетворения и восторга от того, как нас принимали, — делится впечатлениями директор и художественный руководитель Новосибирского музыкального театра Леонид Кипнис. — Это, прежде всего, восторг от публики, которая горячо встретила нашу творческую программу, устраивала стоячие овации. Нам было приятно выступать в прекрасных театрах, выдержанных в национальных узбекских традициях, где каждая деталь интерьера представляет собой произведение искусства. Артисты прониклись уважительным отношением со стороны организаторов гастрольного тура. Каждый прием, каждая встреча коллектива была очень интересна: нас везде – в театрах, на перроне вокзала – встречали театрализованным представлением с живым оркестром национальных инструментов и танцами в национальных костюмах. С нашими артистами коллеги из Узбекистана пели “Подмосковные вечера” и “Катюшу”. Было видно родство и братство культур – российской и узбекской. Надеюсь, наша поездка надолго запомнится как артистам, так и зрителям».

Войдет в историю международных отношений новосибирской труппы и другой осенний визит. В конце сентября солистка НМТ Вероника Гришуленко приняла участие в XII Открытом фестивале оперетты и мюзикла «DosStar» в Казахстане. Смотр ведет свою историю с 2012 года и притягивает на свою орбиту театры и солистов из стран дальнего и ближнего зарубежья. Статистика фестиваля утверждает, что всего на «DosStar» было принято 600 человек, что способствовало активному творческому обмену.

В этом году география «DosStar» распространилась на Казахстан, Россию, Беларусь, Азербайджан, Узбекистан и Францию. Заслуженную артистку России Веронику Гришуленко, отметившую в сентябре 25-летие творческой деятельности, ангажировали выступить в роли Розалинды в оперетте Иоганна Штрауса «Летучая мышь». В спектакле, который был показан на цене Карагандинского академического театра музыкальной комедии, все роли исполнили артисты, приглашенные из разных театров и стран.

«Благодаря счастливому союзу музыки и пьесы “Летучая мышь” вот уже почти 150 лет не сходит с театральных подмостков всего мира, – отмечают организаторы Открытого фестиваля оперетты и мюзикла «DosStar». – На фестивали или премьеры нередко приглашают исполнителей из разных уголков мира, но, чтобы в одном спектакле собрались сразу восемь гостей – случай, безусловно, требующий пристального внимания».

Не менее внушительным интернациональным составом был представлен публике и заключительный гала-концерт. Кроме того, солистка Новосибирского музыкального театра провела для коллег мастер-класс «Вокальная техника в классической оперетте»

Юлия ЩЕТКОВА, «Новая Сибирь»

Фото Дарьи ЖБАНОВОЙ, Алексея КУДИНОВА и из архива Открытого фестиваля оперетты и мюзикла «DosStar»

 

 

Театр «Старый дом» стал участником Пятого Всероссийского молодежного театрального фестиваля имени Валерия Золотухина. На сцене Молодежного театра Алтая новосибирские артисты сыграли «Петерса». Камерный спектакль, поставленный режиссером Андреем Прикотенко по мотивам рассказа Татьяны Толстой, получил гран-при фестиваля.

Всероссийский молодежный театральный фестиваль имени Валерия Золотухина проходит в Алтайском крае с 2013 года, ориентируется на спектакли профессиональных театров и включает не только конкурсную, но и образовательную программу. В этом году форум работал в привычном для себя темпоритме: за неделю свои спектакли показали 12 театров из Барнаула, Нягани, Челябинска, Кирова, Прокопьевска, Лысьвы, Буинска, Кемерова, Нижнего Тагила и Новосибирска. Столицу Сибири представляли молодежный театр «Глобус», отправивший на конкурс спектакль «Шинель» в постановке Ивана Орлова, и «Старый дом», сделавший ставку на «Петерса» в режиссуре Андрея Прикотенко.

Каждый участник фестиваля претендовал на победу в одной из номинаций, а оценивало работы жюри под председательством режиссера Адольфа Шапиро. Как отмечают в оргкомитете Всероссийского молодежного театрального фестиваля, в некоторых номинациях решение было принято сразу и единогласно, в других — мнения экспертов разошлись.

Афиша конкурсной программы не имела концептуальных акцентов. В фестивальный фокус попали спектакли большой и малой формы, молодых режиссеров и мастеров, классические названия (Гоголь, Булгаков, Островский, Астафьев) и современная драматургия. При этом хрестоматийные сюжеты интерпретируются режиссерами в контексте сегодняшнего времени и обретают новые жанровые установки. Тексты Гоголя, Булгакова, Островского, Астафьева подаются как черный анекдот, грандиозная афера, мистическая драма и смело апеллируют к масскульту. Современная же драматургия, не неся за собой шлейфа визуализаций и трактовок, непосредственно обращается к зрителю, который, в свою очередь, через чужие истории узнает себя.

«Сегодня театр становится исповедальным, говорящим со зрителем на понятном языке, — подчеркивает театровед, драматург и член жюри Пятого Всероссийского молодежного театрального фестиваля Ольга Никифорова в интервью «Вечернему Барнаулу». — Есть мнение, что все хорошие тексты давно написаны. Но современная драматургия всякий раз открывает новые грани. Это всегда про нас, про то, что болит сейчас, и в этой, казалось бы, отстраненной истории узнать себя может каждый».

Спектакль «Петерс» новосибирского драматического театра «Старый дом», рассказывающий о прожитой и вместе с тем непрожитой маленькой жизни, актуальному запросу на искренность и самоидентификацию идеально соответствует. «Когда ты смотришь замечательный спектакль, то всегда думаешь о своём, — говорит председатель жюри Пятого Всероссийского молодежного театрального фестиваля Адольф Шапиро. Это неправда, когда говорят, что во время действия ты следишь за конкретными мизансценами. Ты всегда создаёшь свой спектакль, который выводит тебя из душевной статики. Когда я смотрел “Петерса”, то понял — я тоже Петерс».

На театральной карте Новосибирска «Петерс» появился в октябре 2020 года ‒ с опозданием от запланированной даты премьеры примерно на полугодие из-за ковидных обстоятельств. Сценический мир спектакля сочинили режиссер Андрей Прикотенко и художник Ольга Шаишмелашвили, а воплотили образы, рожденные после прочтения рассказа Татьяны Толстой, ведущие артисты «Старого дома» ‒ Анатолий Григорьев, Тимофей Мамлин, Лариса Чернобаева, Альбина Лозовая, Наталья Пьянова и Софья Васильева.

История с петербургским характером, нежным поэтическим нутром, хитроустроенной игровой структурой и не мировой, но всеобывательской скорбью попала в шорт-лист Российской Национальной театральной премии «Золотая Маска», стала участником Международного театрального фестиваля «Балтийский дом», где получила приз зрительских симпатий, и удостоилась спецприза секции критики новосибирской премии «Парадиз». Высшая награда Пятого Всероссийского молодежного театрального фестиваля в Барнауле последняя, но наверняка не финальная награда «Петерса», неизменно собирающего полные залы на своей родной площадке.

Юлия ЩЕТКОВА, «Новая Сибирь»

Фото из архива Пятого Всероссийского молодежного театрального фестиваля

НОВОСИБИРСКИЙ академический симфонический оркестр открыл свой знаменитый Первый абонемент, — то есть практически начал новый симфонический сезон по традиции 18 сентября, в день рождения любимого маэстро, создавшего коллектив и руководившего им более 50 лет. В этот день исполнилось 99 лет со дня рождения Арнольда Михайловича Каца. Судя по всему, следующий сезон, юбилейный, обещает множество изысканных музыкальных даров.

Читать далее Созданный Арнольдом Кацем оркестр демонстрирует темп своей жизни

Со 2 по 16 декабря в Новосибирской области пройдет XV Международный Рождественский фестиваль искусств. В юбилейном году один из крупнейших за Уралом культурных форумов включает 60 событий. Спектакли, концерты, выставки и специальные проекты будут представлены на главных арт-площадках города и вновь позиционируют Рождественский фестиваль как «чистый праздник искусства».

Рождественский фестиваль ‒ один из старейших культурных брендов Сибирского региона, давно не нуждающийся в представлении, но вызывающий стабильный интерес у зрителей, слушателей и всех поклонников творческой экспансии лучших образцов современного российского и зарубежного искусства. Организаторами проекта традиционно выступают молодежный театр «Глобус», Новосибирская филармония и региональное министерство культуры. Фестиваль входит в программу Национального проекта «Культура».

«Я хорошо помню декабрь 1995 года, когда в Новосибирске случилось очень большое культурное событие – впервые был проведен Международный Рождественский фестиваль искусств, — рассказывает директор Новосибирского академического молодежного театра «Глобус» Татьяна Людмилина. — Это мы сейчас привыкли к тому, что у нас в городе постоянно проводятся фестивали, проекты, программы, к нам приезжает очень много гастролеров, а тогда все было по-другому. И первый приезд театра „Сатирикон” Константина Аркадьевича Райкина, приезд Академического хора имени Свешникова, приезд крупного проекта „Ирина Архипова представляет”, который работал на сцене театра оперы и балета. Все это послужило тем базисом, на котором в течение столь долгого времени строится наш фестиваль. Надеемся, он развивается, расширяется, представляя все новые проекты и имена. Главная задача Рождественского фестиваля искусств – показать новосибирцам современный, актуальный срез театральной и музыкальной жизни России и зарубежья».

Юбилейный фестиваль, как и прежде, не имеет конкурсной основы и делит густособытийный контент на три направления. В театральной афише представлены ведущие театры Москвы, Санкт-Петербурга, Донецка и Минска. Как подчеркивают устроители форума, гастрольная программа станет настоящим подарком для жителей и гостей региона.

Русское концертное агентство представит музыкально-драматический спектакль по роману Константина Симонова «Живые и мертвые. Солдатами не рождаются» в режиссуре Полины Агуреевой. Государственный академический театр имени Евг. Вахтангова привезет сразу два названия: посвященный великой Людмиле Гурченко спектакль Нонны Гришаевой «Люся. Признание в любви» и легендарную сценическую версию «Евгения Онегина».

Впервые в Рождественском фестивале искусств примет Донецкий республиканский академический молодежный театр. В Новосибирске дончане сыграют спектакль по пьесе Дмитрия Данилова «Человек из Подольска» в интерпретации режиссера Александра Лебедева, музыкальный спектакль по пьесе Ульриха Хуба «У ковчега в восемь» (режиссер Арутюн Киракосян) и ориентированный, прежде всего, на подростковую аудиторию моноспектакль «Случайный человек» по пьесе Екатерины Гузёмы.

Государственный академический ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева, обладающий даром говорить на международном языке, понятном каждому, вновь выступит дипломатом от культуры и покажет уникальные танцы народов мира, в том числе порадует исполнением знаменитого номера «Яблочко».

Постоянный участник Рождественского фестиваля – Московский драматический театр имени А. С. Пушкина ‒ привезет нашумевший спектакль «Зойкина квартира» режиссера Евгения Писарева: живая музыка, чувственные танцы, красивые наряды и роскошная Александра Урсуляк. Ведущая актриса МХТ имени Чехова Дарья Мороз и музыкант-виртуоза Петра Дранга выйдут на новосибирские подмостки в спектакле-концерте «Фрида». Постановка Сергея Сотникова сквозь синтез искусств поднимает важные вопросы о свободе выражения, силе преодоления и целостности человека.

Московский Художественный театр имени А. П. Чехова обратит внимание зрителей на спектакль «Мужья и жены» по мотивам фильма Вуди Аллена. История, решенная режиссером Константином Богомоловым в жанре «драмеди» расскажет о невозможности и бессмысленности любых перемен.

Санкт-Петербургский государственный театр юных зрителей имени А. А. Брянцева предложит мюзикл по пьесе классика ХХ века Евгения Шварца «Обыкновенное чудо» в постановке Алексея Франдетти. В спектакле звучат музыка Геннадия Гладкова и песни на стихи Юлия Кима. Творческая команда спектакля составит более шестидесяти человек.

Российский академический Молодежный театр представит прошлогоднюю премьеру – «Душа моя Павел» по произведению Алексея Варламова. О переломных временах, разрушающих границы привычного мира, расскажут худрук театра Алексей Бородин и молодые артисты РАМТа.

Завершит насыщенный театральный блок Белорусский государственный академический театр юного зрителя. Минчане привезут копродукцию с театральным проектом «ТриТформаТ» – фантастическую сказку для взрослых по мотивам романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». В одном сценическом действе сойдутся перформанс, концерт, эстетика абсурда и драма о верной, вечной любви.

Специальным гостем фестиваля станет ведущий российский дизайнер Игорь Гуляев. Новатор в области меховой моды представит в Новосибирске фэшн-шоу «Театр и мода», которое позволит публике открыть новые горизонты и влюбиться во всё, что производится в России.

Главной площадкой музыкальной программы Рождественского фестиваля искусств станет Новосибирская филармония. По словам руководителя крупнейшей концертной организации Сибири Ирины Устиновой, в фокусе программ окажется академическая классическая музыка во всех её проявлениях ‒ от камерных проектов до больших оркестровых полотен.

Стартует музыкальный блок выступлением Национального филармонического оркестра России под управлением Владимира Спивакова. Народная артистка России Хибла Герзмава вместе с пианисткой Екатериной Ганелиной представят программу «Ночью в саду у меня…». Современное звучание русского фольклора впервые в рамках Рождественского фестиваля искусств предложит вниманию слушателей популярная неофолк-группа Hodila Izba. Один из самых талантливых дирижеров России Филипп Чижевский и его ансамбль Questa Musica исполнят музыку барокко. Эстрадный жанр будет представлен выступлением легендарного российского музыканта Сергея Мазаева и его оркестра. А закроет форум концертная программа от Новосибирского академического симфонического оркестра. Крупнейший филармонический коллектив региона сыграет произведения Мендельсона, Ленехана и Цемлинского.

Дополнят театрально-музыкальный контент новосибирский кейс, в который войдут премьерные спектакли «Глобуса», «Красного факела», «Старого дома», «Первого театра», Новосибирского музыкального театра, НГДТ п/р С. Афанасьева, Областного театра кукол, а также театрального института. Выставочную программу составят экспозиции художественного и краеведческого музеев.

(6+); (12+); (16+)

Юлия ЩЕТКОВА, «Новая Сибирь»

Фотографии предоставлены пресс-службой Международного Рождественского фестиваля искусств

 

На исходе осени Новосибирск ждет неожиданный выход драматического спектакля на музыкальные подмостки. С 22 по 26 ноября на Большой сцене НОВАТа будет показан спектакль МХАТа им. М. Горького «Женщины Есенина». Постановку режиссера Галины Полищук новосибирская публика впервые увидела в прошлом июне в рамках программы «Большие гастроли». Вскоре репертуарный бестселлер московского театра вернется, чтобы еще раз напомнить о сложноустроенных взаимоотношениях великого поэта с прекрасной половиной человечества.

Биография Сергея Есенина за авторством Захара Прилепина вышла в издательстве «Молодая гвардия» в знаменитой серии «ЖЗЛ» в 2019 году. Более тысячи страниц текста вместили в себя всю трагическую жизнь великого русского поэта и вызвали немало дискуссий в среде профессиональных читателей. В декабре 2021 года книга получила сценическое воплощение. В театральный объектив МХАТа им. М. Горького вошли отнюдь не все биографические перипетии жизни Есенина ‒ только семейная история и женщины, оказавшие серьезное влияние на поэта. Прежде всего, это мать литератора Татьяна Федоровна, с которой у Сергея Александровича, вопреки устоявшемуся мифу, были очень сложные и напряженные отношения. А затем и главные романтические героини его судьбы: мать его первого ребенка Анна Изряднова, официальная жена Зинаида Райх, легендарная Айседора Дункан и Галина Бениславская.

Специально для спектакля «Женщины Есенина» российский драматург Елена Исаева написала инсценировку, основанную на биографическом романе Захара Прилепина, а режиссер Галина Полищук воплотила на сцене МХАТа пьесу, в которой рассказывается о тайнах детства и семьи всенародно любимого русского гения, уделив особое внимание музыкально-драматическому темпу спектакля и атмосфере эпохи Есенина.

Со дня премьеры спектакль «Женщины Есенина» идет при неизменных аншлагах как на родной, так и на гастрольных площадках. В Москве, Санкт-Петербурге и Новосибирске «Женщин Есенина» увидели более 70 тысяч зрителей, а газета «Московский комсомолец», подводя итоги театрального сезона, признала работу МХАТа лучшим спектаклем большой формы.

«“Женщины Есенина” – спектакль, очень любимый как зрителями, так и творческим коллективом, — рассказывает главный режиссер МХАТа Горького и создатель спектакля «Женщины Есенина» Галина Полищук. —  Хотя иначе и быть не может: здесь все взаимосвязано, здесь нет мелочей. Каждый раз артисты пускаются в путь как сталкеры, просят не ставить репетиции в день показа, настолько им важно сыграть этот сложный и по устройству, и по актерским задачам спектакль. И, что особенно дорого, они горды театром и спектаклем. Наверное, это и есть тот самый забытый патриотизм, который именно сегодня заставляет задуматься: у нас есть МХАТ с его великой историей, у нас есть наш Есенин».

В Новосибирске спектакль «Женщины Есенина» будет представлен на большой сцене НОВАТа с участием  классического актерского состава: Сергей Есенин ‒ Андрей Вешкурцев, Мать ‒ Екатерина Стриженова, Отец ‒ Станислав Курач, Аня Изряднова ‒ Екатерина Ливанова, Зина Райх ‒ Алиса Гребенщикова, Айседора Дункан ‒ Екатерина Волкова, Галя Бениславская ‒ Кристина Шмырина, Соня Толстая ‒ Василиса Макарова, Мариенгоф ‒ Николай Коротаев, Мейерхольд ‒ Владимир Халтурин, Девушка с деревом ‒ Ирина Слоневская и Девушка с баяном ‒ Анна Кучерова.

(18+)